Sitges 2019: Guns Akimbo (UK/Alemania/Nueva Zelanda, 2019)

"Nix dice hola"

Director: Jason Lei Howden
Guion: Jason Lei Howden
Reparto: Samara Weaving, Daniel Radcliffe, Natasha Liu Bordizzo, Ned Dennehy

Miles (Daniel Radcliffe) es un pobre y desgraciado programador de videojuegos nada contento con su vida. Una noche decide trollear con comentarios a los seguidores del reality ilegal Skizm, un reality donde dos desconocidos (básicamente psicópatas) deben matarse mutuamente hasta que solo quede uno. Cuando cabrea al capo de Skizm se verá obligado a participar en el juego contra Nix (Samara Weaving), con dos pistolas clavadas en sus manos. Pronto se dará cuenta que o se suma al juego o podría no contarlo.

Guns Akimbo es el segundo largo de Jason Lei Howden como director después de la hilarante Deathgasm. En esta película nos brinda una dirección loca, rápida y fuera de control por momentos, en el mejor de los sentidos. Además, se nota que el director, también guionista del film, es un gran fanático de los videojuegos y el metal (en todas sus variantes).

Es destacable el trabajo de Stefan Ciupek como director de fotografía y de Luke Haigh y Zaz Montana como editores del film. En esta ocasión el trabajo de coordinación entre estos dos equipos con la dirección ha debido ser extremadamente meticuloso. En la fotografía destacan los contrastes entre la ciudad nerd de Miles y la ciudad psycho de Nix. Y sin el excelente trabajo de edición, Jason Lei Howden no podría haber demostrado la máxima locura que se puede ver durante la película. A más a más, se suma un muy buen trabajo en el apartado de efectos especiales.





Pero lo que más capta la atención de esta producción es la inagotable banda sonora. Cypress Hill, Iggy Pop, MC Hammer, son ejemplos de lo que nos encontramos durante el film, mezclado con música electrónica creada por Enis Rotthoff, y remezclas de canciones de los 80 y 90 en tono metalero.

Se ha calificado a esta película como cine basura para millenials, pero creo que no es para nada acertado. Es cierto que la violencia y la muerte son parte importante del film, así como las redes sociales, pero no banaliza sobre ello ni nos da moralejas simplistas, es llanamente una (pequeña) exageración de la realidad que vivimos.





Así que, si os gustan los temas comentados, y ver a Daniel Ratcliff y a la espectacular Samara Weaving (musa de lo excéntrico) en pantalla, no lo dudéis. Además, si algo he aprendido de Guns Akimbo, es que no se debe trollear y que los directores neozelandeses están a otro nivel.

Lo mejor: Una banda sonora brillante.

Lo peor: No hay un segundo de respiro.

TRAILER

Sitges 2018: Apocalipsis Voodoo (España, 2018)

Director: Vasni Ramos 
Guion: José J. Ramallo, Sergio G. Ramos 
Reparto: Sergio G. Ramos, Domingo Efegé, Jesús Santana 

Apocalipsis voodoo es, como muy bien dijeron su director, Vasni Ramos, y su productor y protagonista, José J. Ramallo, al presentarla en el pasado festival de Sitges “Una película de la que no hay que esperar ningún mensaje, porque no lo tiene… solo queríamos pasarlo bien y que el público también se divirtiese al verla”. Y lo consiguen con creces.

Un policía caído en desgracia debe regresar al cuerpo para, junto a su nuevo compañero, enfrentarse a Papa Voodoo, un súper villano cuyo plan para dominar el mundo consiste en transformar en zombis a todos aquellos que escuchan la música de su grupo funk. Por supuesto, nuestros (anti)héroes deben hacer cuanto esté en su mano para evitar que eso ocurra, utilizando si es necesario técnicas de pelea que van desde la lucha libre mexicana hasta las artes marciales, o recurriendo a los conocimientos de un cura experto en el uso de la katana.

Bromas escatológicas, un típico jefe de policía estadounidense que habla y gesticula como si presentase una teletienda, mucho descaro y una estética retro maravillosa, todo ello narrado en un excelente y exagerado inglés aprendido en la escuela pública canaria, hacen de Apocalipsis Voodoo una cinta entrañable, entretenida y muy, muy divertida que destaca por su sinceridad y su humildad que hay que disfrutar con la mente abierta y dejándose llevar.

Lo mejor: El ritmo de la locura narrativa de Apocalipsis Voodoo va in crescendo… cuando piensas que no puede llegar a más, lo hace.
La batalla final entre héroes y villanos a ritmo de funk.

Lo peor: Nada, si el espectador es MUY consciente de lo que va a ver.

TRAILER

Reseña escrita por Sonia Arroyuelo 

Sitges 2018: El Santo contra el cerebro del mal (Méjico, 1961)

Director: Joselito Rodríguez 
Guion: Fernando Osés, Enrique Zambrano
Reparto: Joaquín Cordero, Norma Suárez, Enrique Zambrano

En la última edición del Festival de Sitges pudimos ver la versión restaurada de El Santo contra Cerebro del Mal, la película dirigida por Joselito Rodríguez que se estrenó en 1961 y que, tras rodarse durante la Revolución Cubana, tuvo que ser sacada del país oculta en un ataúd días antes de que Fidel Castro llegase al poder.

En la cinta, que marcó los inicios del cine de ciencia ficción en el que participaron luchadores mexicanos, el espectador ve como El Santo es secuestrado por el malvado doctor Campos quien, mediante un artilugio de su invención y unas peligrosas inyecciones, somete la voluntad de nuestro héroe, obligándole a participar en todas sus fechorías… hasta que otro enmascarado, El Incógnito, acude en su ayuda.

Sin duda, El Santo contra Cerebro del Mal hace las delicias de todos los aficionados a la lucha libre mexicana, de los amantes del cine en blanco y negro y de los nostálgicos a los que les gusta que los “malos” fumen y lleven bigote, que los golpes en las peleas sean exageradísimos, y que los heridos de bala, aunque agonicen a causa de sus heridas, no sangren ni una gota.

Un más que entretenido viaje al pasado.

Lo mejor: Darse cuenta de lo sencillo que, hace unos años, era para el mundo del cine, entretener al espectador.

Lo peor: Pues darse cuenta de lo sencillo que, hace unos años, era para el mundo del cine, entretener al espectador… y ver como, en la actualidad, la industria se complica a veces la existencia y alarga las cosas de forma innecesaria.

TRAILER

1. Reseña escrita por Sonia Arroyuelo

SITGES 2016: Safe neighborhood (Australia, 2016)

Director: Chris Peckover 
Guión: Zack Kahn
Reparto: Levy Miller, Olivia DeJonge, Ed Oxenbould

Ashley, una niñera adolescente, decide trabajar una blanca noche navideña cuidando al hijo de los Lerner. Pero esta idílica estampa se verá truncada cuando unos desconocidos deciden asaltar la casa. Ashley deberá proteger a Luke hasta que descubra que este asalto no es tan típico como ella se imaginaba... 


Safe Neighborhood es um film divertido, fresco y entretenido. Centrando su principio en el tópico de la niñera adolescente virgen y el niño enamorado de ella, poco a poco te va llevando a su parte más gamberra.

Sin desvelar mucho de la película (pues perdería su gracia totalmente), podemos decir que cuando empiezas a verla esperas ver cómo se las apañan los dos adolescentes para sobrevivir a los atacantes y deleitarte con esas trampas inverosímiles al más puro estilo Solo en casa. Pero cuando ya estabas metido en el papel de sufrir por estos dos jóvenes, las tornas cambian y empiezas a disfrutar de un lado más gamberro y oscuro. 

Si bien es verdad que las escenas son bastante blancas y no se recrean en el gore, ni aparece una sangre excesiva, el ver "sufrir" a unos actores tan jóvenes puede chocar.

Totalmente recomendable, esta película es perfecta para un domingo de invierno, con una manta, unas palomitas y una taza de chocolate caliente.

Lo mejor: Es una película rápida y entretenida dispuesta a sorprenderte.

Lo peor: Si esperas ver un film excesivamente crudo, gore y perverso puedes llevarte un chasco.

 

Zombeavers (USA, 2015)

"Give me Buck's foot"

Director: Jordan Rubin
Guionista: Al Kaplan, Jordan Rubin y Jon Kaplan
Reparto: Rachel Melvin, Cortney Palm, Lexi Atkins, Hutch Dano, Jake Weary, Peter Gilroy

Jenn está muy deprimida porque su novio la ha engañado y lo que iban a ser unos días románticos junto al lago se vuelve un fin de semana tranquilo de chicas. Junto con sus dos mejores amigas, Mary y Zoe, viajan hasta un idílico paraje donde poder descansar y curar su corazón roto. No pasará mucho tiempo hasta que los chicos, incluido su ex novio, aparezcan por la cabaña. Pero un oscuro secreto les aguarda a todos. Parece ser que los castores de los alrededores, han comido algo más que madera... Así empezará una de las noches más largas de sus vidas. Zombeavers es retro, cutre y gamberra, y sobretodo divertida. Obviamente no esperéis ninguna obra maestra, pero si tenéis ganas de pasar la tarde con los amigos y echaros unas risas os la aconsejamos totalmente. Esas criaturas tan adorables que son los castores, se vuelven infernales y graciosas en zombeavers. Actores sobre actuados y paisajes bellísimos. Amén de un montón de chistes guarros a costa de los "beavers" (castores) cuya traducción al español sería la de "conejo" y que personalmente me hacen mucha gracia (lo sé, soy así de tonta, retro cutre y gamberra).

Lo mejor: no hay animación! Y si la hay es tan sutil, que se agradece que no se note. Los castores son reales y tocables, así que para mí, es un punto muy a favor.

Lo peor: (SPOILER ALERT) la muerte del perrete. Hay que ser HdP para tirar al perro al lago.