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martes, 7 de febrero de 2023

Sitges 2022: Go seppuku yourselves (Japón, 2020)

 
" Go seppuku yourselves!"

Director:
Toshiaki Toyoda.
Guion: Toshiaki Toyoda.
Reparto: Yôsuke Kubozuka, Masaki Naito, Kiyohiko Shibukawa.

Toshiaki Toyoda es un director que nos encanta, además, lo descubrimos en Sitges hace 20 años cuando presentó su brutal obra Blue Spring. Fue una experiencia increíble para unos veinteañeros como nosotros ver como Toyoda reflejaba la pérdida de la adolescencia con una crudeza que nos erizó la piel por aquel entonces.  

Hoy os traemos la reseña de uno de sus últimos cortos, el cual se ha proyectado en un especial sobre el director en el pasado Sitges. Estamos muy contentos ya que los subtítulos en castellano que se proyectaron fueron traducidos por nuestro equipo (Cryptshow festival) Comenzamos!
 

 A principios de la era Meiji, un pueblo es asolado por una terrible enfermedad la cual envenena hasta la muerte a la mayoría de sus habitantes. Con la llegada de un samurái forastero lo rumores de magia negra aumentan. Los altos cargos deciden condenarlo a que se haga el Seppuku.

Toyoda nos deleita con una historia de época de corte clásico a nivel visual. Tanto las localizaciones como el vestuario son de diez, todo esto acompañado de un reparto de lujo. 

El ambiente malsano, la injusticia y la rabia van generándose poco a poco en esta violenta trama hasta llegar a su explosivo final. Una tremenda crítica a la corrupción, al abuso de poder y a la grandeza del pueblo. La rabia en forma de revolución.
 

La mezcla de imágenes impactantes, junto a una banda sonora (en este caso se encargan, Mars89, Kenta Nakagome, Seppuku pistols y Yuta Sumiyoshi) que te desgarra la piel son sellos de identidad del director, que vemos reflejado a la perfección en esta obra y en su potentísimo tramo final.
 
En definitiva, Go seppuku yourselves es una oda al cine clásico de samuráis, pero también un grito de rabia esperanzador para el pueblo. Love it!
 
Lo mejor: La ambientación.
Su banda sonora.
El aire clásico que destila en ocasiones el corto.
Un reparto exquisito.

Lo peor: Necesitamos una nueva película del director.
Se hace corto.

TRAILER
 

 

martes, 21 de enero de 2020

La Espada del Inmortal (Japón, 2019)

"Que no muera cuando me cortan, no significa que no me duela mientras lo hacen"

Dirección: Hiroshi Hamasaki
Guion: Makoto Fukami (Manga: Hiroaki Samura)

La espada del inmortal es un manga que empezó a publicarse en 1994 y que se desarrolla en el Japón de la era Edo. El manga finalizó en 2012 con un total de 30 tomos. Es la obra más conocida de su autor, Hiroaki Samura y en ella se cuentan las aventuras de un ronin inmortal y de una chica que lo contrata para que la ayude a vengarse de los que mataron a su familia. La historia se sitúa en la mitad del shogunato Tokugawa, en el segundo año de la era Tenmei. 


En el 2008 ya se hizo una primera adaptación al anime y Takashi Miike dirigió el live action en 2017, protagonizado por Takuya Kimura.

Rin, es una chica de 16 años que busca venganza. Sus padres fueron asesinados vilmente por un grupo de espadachines que se hacen llamar Ittō-ryū pero, aunque está decidida, es consciente de que sola no podrá realizar tan complicada tarea. Un día, una misteriosa monja que dice tener 800 años, le habla de Manji, un ronin conocido por haber acabado con la vida de 100 samuráis y que debe redimirse por ello matando a mil hombres malvados. Manji, está condenado a la inmortalidad por culpa de los "gusanos de sangre" que poseen su cuerpo, estos logran cerrar heridas y volver a unir partes amputadas aún después de haber pasado varias horas tras la separación. La chica va en su busca, pero al principio se niega a ayudarla, ya que el camino de la venganza no es el que él necesita para su redención. Finalmente accede a ayudar a Rin por el parecido que guarda con su fallecida hermana pequeña.



A partir de ese momento comenzará una gran aventura llena de obstáculos, ya que Manji no solo deberá acabar con el Ittō-ryū sino ejercer de guardaespaldas de Rin que, aunque lleva dos años entrenándose para ejercer su venganza, carece de talento para la lucha. Una brutal aventura que llevará al límite incluso a un experimentado guerrero.

La espada del inmortal es una historia sobre venganza y redención pero que a medida que avanza la propia protagonista se replanteará si está escogiendo el camino correcto. Por otro lado, Manji es el arquetipo de espadachín descuidado y gamberro que se aprovecha de su cuerpo inmortal para salir airoso de los enfrentamientos. La historia tiene infinidad de personajes interesantes y aprendemos sobre el pasado de cada uno y sus objetivos. Es un anime bastante sangriento, con constantes luchas y mutilaciones gratuitas por lo que no hace falta decir que no es para todos los públicos. Aunque el personaje de Manji es interesante, realmente sirve como conductor para el crecimiento de Rin, la verdadera protagonista de la historia. Al principio la vemos decidida a acabar con la vida de Kagehisa Anotsu, líder de los Ittō-ryū que busca unificar todas las escuelas de esgrima de Japón bajo el código de la suya y que asesinó al padre de Rin bajo este propósito. Con el tiempo Rin madurará sobre ese tema al respecto.



En resumen, los amantes del Seinen no deberían dejar pasar esta gran serie de animación. Actualmente puede disfrutarse en la plataforma de Amazon Prime.

Lo mejor: La animación. La evolución de la protagonista. Los personajes femeninos fuertes.

Lo peor
: Quizás pueda tornarse algo lenta.


TRAILER

 

miércoles, 17 de octubre de 2018

Sitges 2018: Killing (aka Zan, Japón, 2018)

¡Cómo lo haces para matar! ¡Cómo lo haces para matar! ¡Cómo lo haces para matar!

Director: Shinya Tsukamoto
Guión: Shinya Tsukamoto
Reparto: Sosuke Ikematsu, Yu Aoi, Tatsuya Nakamura, Shinya Tsukamoto

Mokunoshin Tsuzuki es un Ronin sin camino. Sin guerra, ayuda a los campesinos a cultivar arroz. Su vida es tranquila i apacible junto a los campesinos. Para no perder sus habilidades como Samurai, Mokunoshin entrena algunas veces con Ichisuke, hijo de los campesinos, bajo la atenta mirada de su hermana Yu. Un buen día aparece Sawamura, otro Ronin, que se dirige a la capital a luchar en la nueva guerra, reclutando Samurais por el camino. Al ver lo bien que luchan Mokunoshin e Ichisuke, decide reclutarlos a ambos. El día de la partida, Mokunoshin cae enfermo y una banda con malas pintas llega a la aldea capitaneada por Swzaemon Genda. A partir de ese momento todos se veran envueltos en un halo de extrañeza: Mokunoshin por el miedo a matar, Ichisuke por su casta, Yu por su amor, Sawamura por su cabezonería y Genda por su ego.



Killing es un gran ejercicio de comprensión humana. Tsukamoto nos tiene acostumbrados al horror de la humanidad, aunque en este film sea mucho más sutil. Las luchas de egos constantes entre los Ronin, la banda de maleantes e Ichisuke son notables y audibles gracias a unas espadas en movimiento poco visibles. El temor de Yu a perder a su hermano y a Mokunoshin le hará perder la cabeza poco a poco haciendo que su interés desproporcionado hacia Sawamura vaya creciendo. Estamos ante una cinta un tanto diferente en lo que a clasicidad se refiere, aunque el tema de Samurais le de ese toque clásico al film. Se nota la mano de Tsukamoto a la hora de rodar y es que pasa de planos bastante estáticos mientras los personajes están tranquilos, a cámara en mano y frenetismo cuando se disparan las emociones y los egos. La complejidad de la película no reside tanto en la historia superficial del soldado marchando a filas, sino en el interior de los personajes torturados poco a poco por sueños que nunca podrán cumplir.


La película cierra el círculo de manera perfecta con una banda sonora increible a cargo de Chu Ishikawa, habitual de Tsukamoto. Mezcla de manera excepcional los tradicionales tambores japoneses con los sintetizadores más modernos conforme va avanzando el film.


Lo mejor: Encontrar una nueva joya del maestro Tsukamoto y el grito final.

Lo peor: Un choque cultural más que importante hace que la película pueda no ser entendida.

TRAILER




lunes, 16 de octubre de 2017

Sitges 2017: Blade of the immortal (Japón, 2017)

"Él no es humano, es un monstruo"

Director: Takashi Miike
Guión: Tetsuya Oishi
Reparto: Takuya Kimura, Hana Sugisaki, Kazuki Kitamura


 La centésima película de Takashi Miike es un chambara basado en el manga homónimo que narra las aventuras de Mauji, un samurai que, en su camino hacia la venganza por la muerte de su hermana, se encuentra con la inmortalidad y con Rin, una joven que le pide ayuda para vengar la muerte de sus padres.




Entre espectaculares peleas coreografiadas, litros de sangre, sonido de cortes y de acero chocando, y con una excelente ambientación en la época del Japón feudal, Blade of the immortal muestra la evolución de los personajes en un drama que, conforme avanza, va haciéndose más y más profundo hasta convertirse en mucho
más que una simple historia de ojo por ojo que entretiene y logra enganchar a pesar de que, en ciertos momentos, puede resultar algo confuso.




Lo mejor: La espectacular estética y las escenas de acción.

Lo peor: Es un poco demasiado larga y, aunque se sabe de antemano que va a haber muchas espadas implicadas, en determinados momentos pueden resultar demasiadas.
                                         

                                                               TRAILER