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jueves, 23 de febrero de 2023

Sitges 2022: Dragon Princess (Francia, 2022)

" Hola, me llamo Bristle y soy hija de dragones"


Director: Jean- Jacques Denis, Anthony Roux.
Guion: Anthony Roux.
Reparto: Lila Lacombe, Florence Viala, Thomas Sagols, Dorothée Pousséo.

Si hay algún momento y lugar para disfrutar de la buena animación, sin duda es en el festival de Sitges. Cada año nos traen una multitud de producciones de notable calidad y variedad de géneros. Una de las cosas más interesantes es poder disfrutar y conocer la animación de diferentes países. Hoy os traemos la increíble y preciosa Princess Dragon. Un film de animación francés con corazón japonés. Let's go!

La pequeña Bristle es una niña criada por dragones, después de una complicada situación decide huir de su hogar. En su trayecto conoce a una misteriosa chica, al poco tiempo deciden compartir su amistad . A partir de ese momento Bristle vivirá y aprenderá lo que es la amistad, la muerte, la codicia pero sobre todo la empatía. 
 

Que seria la vida sin la amistad, sin poder compartirla con gente variada y diferente a ti? Dragon Princess nos habla directamente de eso, de poder compartir nuestro amor y solidaridad con personas diferentes sin ser juzgada a cada paso.

Estamos ante un producto muy pulido, el nivel de animación es increíble (recuerda mucho a estudio Ghibli) son claras sus referencias pero consigue personalidad propia gracias a la evolución de sus dos protagonistas y a un secundario de lujo (mirad la película y lo sabréis xd). La comedia, el drama y la aventura se unen para deleitarnos con una historia de injusticias, codicia pero también de amor y superación. Risas y lágrimas, aseguradas.

Su imponente mundo de fantasía se hace creíble gracias a todos los personajes que viven en él, desde los poderosos dragones hasta los malvados gobernadores, un gran trabajo por parte del equipo artístico y guionistas. 
 

En definitiva, que más podemos decir de una de nuestras favoritas de esta edición del Sitges film festival. Dragon Princess es una preciosa película al que todo el mundo debería darle una oportunidad. Una oda a la vida y la empatía, algo muy necesario en los tiempos que corren. Enjoy!

Lo mejor: Visualmente preciosa.
Una maravillosa historia que os atrapará.
Sus dos (tres) protagonistas.

Lo peor: Que os la perdáis.
Esperar a que la editen en nuestro país. 

TRAILER 
 

 

martes, 9 de noviembre de 2021

Sitges 2021: The deer king (Japón, 2021)

"Me encantaría poder enseñarte el mundo entero"

Director: Masashi Ando, Masayuki Miyaji
Guion: Taku Kishimoto
Reparto: Sinichi Tsutsumi, Ryoma Takeuchi, Anne Watanabe, Hisui Kimura.

Hoy os traemos The deer king, una genial cinta de animación que gustará a los amantes del género y que especialmente nos ha llegado bastante. El film está basado en la novela de mismo nombre escrita por Nahoko Uehashi y dirigida por Masashi Ando y Masayuki Miyaji, los dos con bastante experiencia en el sector (especialmente en algunos films del estudio Ghibli). Enjoy!

Un heroico soldado llamado Van es apresado durante la invasión de un poderoso imperio y forzado a trabajar como esclavo en las minas de sal. Una fria noche unos terroríficos lobos atacan la mina y sin mayor explicación comienzan a extender una misteriosa plaga.
Para sorpresa de Van, observa desde su celda como un lobo lleva a una pequeña entre sus fauces. Sin perder ni un segundo Van escapa y consigue salvar a la pequeña. Su nombre es Yuna.
A partir de aquí comenzará un peligroso viaje que los unirá como familia.

"Mi único deseo es sacarla de aquí y verla crecer en libertad"

The deer king es una fantástica cinta de producción impecable que posee una animación vistosa, clásica y de una gran calidad. Una oda a la empatía y el amor a la naturaleza (algo bastante necesario en los tiempos que corren) pero sobre todo al odio, el daño y la pérdida que causan las estúpidas guerras, normalmente y tristemente alimentadas durante el tiempo por estúpidos y pasados argumentos.
 

Visualmente el film recuerda inevitablemente a las producciones de Ghibli algo que no sorprende dado el currículum de su director, pero no por ello pierde personalidad propia. Estamos ante una producción que sabe a dónde quiere ir, tanto a nivel de animación como de guión y que aunque recuerde a alguna que otra cinta de culto, desde nuestra humilde opinión creemos que The deer king consigue llegar al corazón gracias a sus magníficos y entrañables protagonistas y su gran mensaje final.

Tanto a nivel sonoro como de dirección de actores la cinta brilla en altos niveles, demostrando que su director puso mucho énfasis en estos dos apartados (en la entrevista que tuvimos la oportunidad de hacerle, nos comentó que quedó maravillado por la gran entrega de los actores)
 

En definitiva, una emotiva cinta de fantasía que posee un gran mensaje y que nos recuerda de donde venimos y la importancia de vivir. Una producción que gustará al público en general y que desde Mike y sus Chinos os animamos a que le deis una oportunidad.

Lo mejor: Su animación.
Una gran historia.
Un estupendo trabajo en la dirección de actores y actrices.

Lo peor: Dejarse llevar por comparaciones y no disfrutar de su maravillosa historia.
 
TRAILER
 

 

sábado, 3 de abril de 2021

The Ying Yan master (China, 2021)

“Qinming, eres un monstruo con mí misma sangre”
 
Director: Li Weiran
Guion: Even Jian
Reparto: Chen Kun, Zhou Xun, Qu Chuxiao, Shen Yue, William Chan, Wang Likun, Cici Wang

Ya Netflix nos había sorprendido el 5 de febrero con la llegada a su plataforna de la súper producción china El maestro del Ying Yang: En busca de la eternidad. Esta vez, nos deleita con otro film basado también en el mismo personaje de Abe no Seimei, un onmyouji. Está disponible en la plataforma desde el 19 de marzo de 2021.

En esta película vuelve como protagonista Qin Ming, mitad humano mitad monstruo y nos presenta un mundo donde las dos razas convivían sin problemas hasta que, Xiang Lu, el rey de los monstruos llevó a estos a un enfrentamiento. Terminada la guerra, ambas quedaron separadas en sus respectivos territorios, pero a veces algunos monstruos se atreven a cruzar al reino de los humanos. Los encargados de detenerlos son los maestros del Ying y del Yan. Qin Ming lleva desde niño entrenando para convertirse en uno de estos maestros a pesar de los obstáculos, al ser mitad monstruo los demás no confían en él y a veces le cuesta dominar sus poderes. Finalmente, después de ser acusado injustamente de un delito grave, decide exiliarse en el reino de los monstruos. Sólo cuando amenace de nuevo una guerra entre ambos bandos, decidirá ayudar a sus antiguos compañeros.
 

Esta versión, si la comparamos con su antecesora, es mucho más sencilla, humilde y apta para todos los públicos. Hay monstruitos adorables hechos con CGI que están muy graciosos y eso recuerda un poco al film protagonizado por Jackie Chan El caballero de las sombras (China, 2019).

Visualmente está bien hecha, buena fotografía, y los escenarios son una delicia aunque se note un presupuesto mucho menor. Aunque no tiene un CGI tan espectacular, tiene peleas interesantes y una coreografía digna de mención. Quizás su humor excesivo haga salir un poco de la historia muchas veces, pero no hay que olvidar que es una película orientada a un público muy joven.

En cuanto a las interpretaciones, son muy correctas, un Chen Kun de lo más natural y unos secundarios que cumplen sin problemas.
 
 
Estamos ante un film de fantasía china que aunque en ciertos aspectos puede quedar por debajo de la protagonizada por Mark Chao, es muy entretenida y que encantará a los amantes del género de todas las edades.

Lo mejor: El mundo que se nos presenta. 
Diseños de personajes curiosos.

Lo peor: En esta versión, la camadería entre Qinming y Boya es practicamente inexistente, mostrando a este último como un personaje humorístico y poco trascendente.
 
TRAILER
 

Escrito por Fayna Castro 

lunes, 27 de julio de 2020

Double World (China, 2020)

"Desde aquel momento, juré que me vengaría del hombre que mató a mi hermano mayor"

Director: Teddy Chen.
Guion: Liu Fendou, Weng Ning.
Reparto: Henry Lau, Mark Cheng, Lin Chen-han, Peter ho, Ming Ho, Jiang Luxia, Law Him.

Últimamente y debido a la actual situación mundial, algunas de las producciones más esperadas por el público no tienen más remedio que ser estrenadas directamente en plataformas digitales. Hoy os traemos el caso de Double World, el último blockbuster chino dirigido por Teddy Chan (Bodyguards and assassins, Kung fu Jungle, Purple storm) y producido por el gran Soi Cheang (Spl2, Dog bite Dog, Accident, Motorway) basado en el popular videojuego online de mismo nombre.

La cinta se ha estrenado en varias plataformas (Iqiyi, Netflix) y nosotros la hemos disfrutado de principio a fin. Por supuesto la experiencia no es comparable a verla en una pantalla grande, pero seamos sinceros, es muy difícil que esta cinta estuviera en la cartelera de los cines de nuestro país al menos que algún festival la programara. Sin más dilación, comenzamos!

En las peligrosas tierras de Double World coexisten diez poderosas naciones, cada una con su propio ejército y héroes de guerra. Un importante Rey teme por la inminente invasión del país vecino y organiza un torneo marcial compuesto de varias pruebas mortales. Los guerreros elegidos más valerosos de las diez naciones deberán superarlas para conseguir poder y prestigio para su pueblo. El joven Yi long marchará de su aldea junto con un guerrero cegado por la venganza en busca de conquistar el puesto del mariscal. Qué peligros les deparará el futuro a nuestros protagonistas? 




Double world nos ofrece todos los elementos característicos de un buen Xianxia, amor, drama, fantasía y mucha, mucha acción, todo adornado con un CGI de alto nivel que le otorga vida al hostil mundo que nos propone el director Teddy Chen. Una gozada para los amantes del fantástico chino y las cintas de artes marciales.

Un film ágil que no se detiene ni un segundo, obligando al espectador a estar atento durante todo su metraje. Esto quizá afecte a la poca profundidad y atención dedicada a cada uno de los personajes principales a los cuales nos hubiera encantado conocer un poco más sobre su pasado. Con todo y con esto, cumple sobradamente como gran ejercicio de entretenimiento fantástico.

A nivel visual la cinta rebosa color gracias a una fotografía colorida y posee buenas localizaciones y decorados tanto digitales como reales.

La variedad y calidad del armamento, vestuario y maquillaje es apabullante y demuestra el gran nivel de detalle que han puesto en la creación de los diferentes pueblos que residen en los territorios vistos en el film.

El excelente reparto lo encabeza un carismático Henry Lau que irá acompañado por un elenco de lujo: Mark Cheng, Peter Ho, Ming Ho y una desaprovechada Jiang Luxia que nos hubiera gustado verla repartir un poco más como ya lo hizo hace unos años en el blockbuster militar Operation red Sea dirigido por el gran Dante Lam.


Las interpretaciones en Double World  son más que correctas, ofreciéndonos todos los ingredientes necesarios que tanto nos gustan a los fans del género, creando una química entre el elenco principal bastante resultona.

Las coreografías de Stephen Tung son vistosas, potentes y muy ingeniosas. En su mayor parte las protagonistas son las espadas y las armas arrojadizas, deleitándonos con alguna que otra escena de violencia explícita para sorpresa del espectador.

La banda sonora es épica y de un gran nivel. Esto no nos sorprende ya que está compuesta por el legendario Peter Kam, compositor que ha trabajado con grandes directores: Johnnie To, Derek Yee, Pang ho cheung, Benny chan, Ringo Lam, son algunos de los nombres en los que Kam ha aportado su magia y buen hacer. En Double world ha conseguido el equilibrio perfecto entre lo clásico y lo moderno, añadiendo guitarras eléctricas a la épica clásica que estamos acostumbrados en este tipo de producciones. Una gozada.



 
En definitiva, un gran blockbuster repleto de acción, aventuras y mucho ritmo que hará las delicias de los amantes del género Xianxia y que sorprenderá a los recién llegados al mundo del fantástico chino. Love it! 

Lo mejor: Sus coreografías de acción.
La recreación del mundo donde se desarrolla el film.
Una excelente banda sonora.

Lo peor: Un guion un tanto predecible.
No poder tenerla en formato físico y no poder disfrutarla en pantalla grande. 


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viernes, 14 de febrero de 2020

Guerreros del Cielo y de la Tierra (China, 2003)

"Os dejo aquí, no me sigáis. Id al lago del oeste, casaos y vivid en paz"

Dirección: He Ping
Guion: He Ping
Reparto: Jiang Wen, Kiichi Nakai, Wang Xueqi, Zhao Wei, Zhou Yun

Siglo VII.El teniente Li es un soldado buscado por liderar un motín que inició junto a sus compañeros al negarse a cumplir la orden de asesinar a mujeres y niños que estaban prisioneros. Por otro lado, el emisario japonés Lai Xi, que lleva al servicio del emperador de China más de una década, recibe la orden de atrapar y ejecutar al teniente Li. A Lai Xi le prometen que, tras completar esta última misión, podrá regresar a su hogar, a Japón, después de tantos años. Todo se complica cuando Li se encuentra por casualidad una caravana donde un joven monje porta unas reliquias sagradas y este decide escoltarlo a través de la Ruta de la Seda, hasta que llegue sano y salvo a su destino. El ex teniente determina ir en busca de sus antiguos camaradas de la milicia para que lo ayuden en este arriesgado viaje, pero también encontrarán a otros por el camino que se unirán a esa peligrosa misión. Lai Xi, que consigue dar con ellos, llega a un acuerdo con el teniente Li: posponer su duelo a muerte hasta que la caravana llegue a su destino. Todo se torcerá aún más cuando el señor de la región, el maestro An, se encapriche de las reliquias sagradas y hará todo lo que sea para conseguirlas.



Estamos ante una película de aventuras que puede recordar a veces a los clásicos westerns y que, aunque hace gala de un gran elenco, no parece que les hayan sabido sacar todo el provecho, sobre todo si hablamos de las escenas de acción. Muchas veces la cámara puede llegar a marear al espectador y no saber realmente qué está ocurriendo. La calidad interpretativa es decente, pero a veces da la sensación que los actores no lucen lo suficiente.

El director del film, suele mezclar artes marciales con el género western en su filmografía y estuvo quince años trabajando en esta cinta, viajando por la propia Ruta de la Seda para rodar. Aun así, da la sensación de que algo nunca termina de cuadrar en el film.

 

En resumen, es una película de aventuras decente, aunque cojee en ciertos aspectos. Acción, fantasía y hasta de comedia para intentar contentar a toda la familia.

Lo mejor: El elenco de actores de calidad. Asegura un decente entretenimiento.

Lo peor: Personajes poco definidos. Peleas confusas. Fantasía mal planteada. Dirección regulera.


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domingo, 6 de octubre de 2019

Sitges 2019: Kung Fu Monster (China/Hong kong, 2018)

"Esta criatura es feroz por naturaleza, necesita temerte para que te obedezca"

Director: Andrew Lau Wai-Keung
Guion: Chao Rong
Reparto: Louis Koo, Cheney Chen, Bea Hayden Kuo, Bei-Er Bao,Taili Wang, Dongyu Zhou.

En los últimos años de la dinastía Ming, hay mucho caos político y los eunucos han llegado a tener mucho o más poder que el propio emperador. Uno de ellos recibe una extraña criatura y le encomienda a Feng Feng (Louis Koo), un miembro de la Policía Secreta Imperial, la tarea de domesticarla para convertirla en un arma en contra de sus enemigos. Feng Feng se da cuenta rápidamente de que la criatura es tierna y amable, por lo que decide liberarla, aunque eso le suponga poner en peligro su propia vida. Su acción hace que el palacio otorgue una recompensa considerable a quien atrape a la criatura y a él mismo, convirtiéndose en un traidor del imperio.  Ahora, muchos cazadores de monstruos, bandidos y artistas marciales persiguen a la extraña criatura con la esperanza de obtener la recompensa, lo que hará que muchos se peleen entre si.

Estamos antes una película para todos los públicos donde sobretodo disfrutarán los más pequeños de la casa gracias al bichito protagonista, ya que es, todo hay que decirlo, una auténtica monada. Una comedia al estilo que Hong Kong nos suele tener acostumbrados y que puede gustar a todas las personas que adoren el género o que busquen pasar un rato entretenido.



Las escenas de acción están muy bien realizadas y el CGI es bastante decente, por lo que puede ser una opción a tener en cuenta. Todos están correctos en sus interpretaciones, aunque no hay nada destacable. No es una película que necesite interpretaciones de alto nivel ya que tiene un argumento bastante banal donde solo se busca entretener sin más. De hecho, Louis Koo parece que funciona más como reclamo para la película que como protagonista, ya que no sale tanto como cabría esperar.

Creo que es una película donde sobretodo el público infantil disfrutará de lo lindo.



Lo mejor: El bichito es adorable y es imposible no enamorase de él.

Lo peor: La insuficiente aparición de Louis Koo aun saliendo en los créditos como protagonista
principal del film, quizás los que piensen en verla por él se sientan decepcionados. Un argumento pobre que puede aburrir a un público más adulto o que busque algo más elaborado. 


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martes, 30 de julio de 2019

Nits 2019: Junglee (India, 2019)

"El único que necesita el colmillo de elefante, es el propio animal"

Dirección: Chuck Russell
Guion: Adam Prince, Chuck Russell
Reparto: Vidyut Jammwal, Pooja Sawant, Asha Bhat

El veterinario Raj Nair vive tranquilo en Bombay, donde regenta su propia consulta. Como cada año en el aniversario del fallecimiento de su madre, su padre se pone en contacto con él para pedirle que asista al acto de homenaje que se celebra en su memoria y, como cada año, Raj planea rechazar la invitación.

Sin embargo, esta vez es especial: Es el décimo aniversario del triste suceso y, a pesar de las diferencias con su progenitor, que le distanciaron de él e, indirectamente, le alejaron de la jungla y le llevaron a trabajar en la ciudad, nuestro obcecado héroe acepta asistir.



Volver a la reserva de elefantes en la que se crio, creada hace años por sus progenitores y que no pasa por su mejor momento, ayuda a Raj a reconectar con sus raíces y a redescubrir el motivo por el cual se dedica a lo que se dedica, además de hacerle reencontrarse con sus grandes amigos de la infancia, Bhola y Didi, los elefantes más veteranos del lugar. Todo parece ir bien hasta que un grupo de desalmados cazadores furtivos, hambrientos del tan codiciado marfil, terminan con la tranquilidad de Raj y convierten el idílico panorama que hasta entonces envuelve al espectador en una historia de venganza sin cuartel.

Con todos estos ingredientes, Chuck Russell, director responsable de La Máscara o The Scorpion King, debuta en Bollywood con una película entretenida cuyas escenas de acción están magistralmente interpretadas por el ex especialista Vidyut Jammwa y en la que, por supuesto, no pueden faltar las tan características canciones, si bien en esta ocasión están integradas en el argumento, no añadidas a él, lo que agiliza la historia y acorta considerablemente el metraje del film.



En resumen, Junglee es una historia de amor, de amor hacia la naturaleza, que invita a la reflexión acerca de la coexistencia pacífica (aunque sabemos que, de momento, utópica) entre el hombre y el resto de especies, en la que el espectador no puede evitar empalizar con todos los personajes, tengan estos dos, cuatro o ninguna pata, y enamorarse de los maravillosos paisajes mostrados que, en realidad, no pertenecen a India, sino a un santuario de elefantes ubicado en Tailandia.

Lo mejor: Las escenas de acción. La intervención de la elefanta Didi en un momento clave de la película y, por supuesto, ver a Vidyut peleando (o paseando por la selva) sin camiseta.


Lo peor: Hay escenas que involucran a los animales que son bastante crudas y pueden herir sensibilidades, aunque en los créditos aclaran que ningún animal fue herido durante el rodaje.


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Escrito por Sonia Arroyuelo

lunes, 13 de mayo de 2019

Yobi, el zorro de 5 colas (Corea, 2007)


"Desde que mi octavo antepasado fue asesinado por un zorro de nueve colas, cazarlos ha sido la misión de nuestra familia"

Productora: CJ Entertainment
Director: Lee Seong-kang
Guion: Lee Seong-kang
Género: Infantil, fantasía.

El espíritu zorro, es una entidad mitológica procedente de China. En el folclore de Asia Oriental, los zorros son vistos como espíritus familiares que poseen poderes mágicos. Estos zorros a veces son descritos como dañinos, generalmente engañando a las personas, con la capacidad de camuflarse como una hermosa mujer. Es conocida como Huli jing en la mitología china,​ Kitsune en la japonesa y Kumiho en la coreana.

Sobre espíritus zorros trata esta humilde cinta de animación infantil coreana, que sin más pretensiones, tiene como objetivo entretener a los más peques de la casa.

Yobi es una hembra de zorro de 5 colas de unos 100 años aproximadamente (aún así, es sólo un cachorro) que vive en las montañas y se mantiene alejada de los humanos, ya que cree que son estúpidos y poco interesantes.



Por circunstancias varias, tendrá que hacerse pasar por una niña y se mezclará con niños humanos, lo que hará que su impresión sobre ellos cambie. A partir de ese instante, vivirá aventuras, hará amigos, descubrirá sentimientos nuevos para ella y tendrá que hacer frente al peligro de un cazador de zorros y sus salvajes perros.

Algo que no me gustó nada de la historia, es que metieran los personajes de unos alienígenas que no venían a cuento y que no pegan ni con cola en la historia. Bajo mi punto de vista, podrían haber prescindido de ellos pero si pensamos que es una película para niños...los bichitos graciosos nunca sobran.



Como película infantil está muy bien, la animación es muy buena pero dado que difícilmente llegará a España, pocos niños de por aquí la verán. ¿Qué más se puede decir? Pues que Corea demuestra que también puede hacer buen cine de animación. Entretenida y con moraleja.

Lo mejor: La animación.

Lo peor: Historia simplona, los alienígenas. 


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lunes, 6 de mayo de 2019

The Tibetan dog (China/Japón, 2011)

"Muchos hombres ven a los perros como compañeros. Los perros ven al hombre como un amigo"

Director: Masayuki Kojima.
Historia: Naoto Inoue.
Género: Drama, Fantasía.


Basada en una popular novela china escrita por Yang Zhijun, cuenta como un niño de 10 años debe cambiar su vida en la ciudad por las llanuras tibetanas después de morir su madre.  El cambio es drástico, rodeado de ganado, ínfima población, comida diferente y extrañas costumbres.

Para entender aún mas en profundidad la esencia de esta película, hay que conocer al gran protagonista (siempre presente en todo el film) que es el mastín tibetano o dogo del Tíbet.
El dogo del Tíbet, es una de las razas de origen más antiguo que existe y que ,todavía hoy, se utiliza en la cadena del Himalaya para la custodia de los rebaños y como guardián de los monasterios. Son perros fuertes e independientes, y suelen dejarlos sueltos cuando los hombres salen de caza, para proteger a los niños y a las mujeres en su ausencia.



Centrándonos en la historia del film, tenemos a un niño de 10 años llamado Tianjin, que después de morir su madre, debe ir a buscar su padre, médico rural en las llanuras tibetanas. Tianjin, no sólo deberá acostumbrarse a una vida totalmente nueva, sino a un padre frío y distante.
Cuando el niño augura que su vida no será precisamente idílica, llega al territorio un perro mastín desconocido de pelo dorado con el que iniciará una intensa relación de amistad.



Como no podría ser de otra forma, tras la llegada de este perro, empiezan a suceder una serie de muertes inexplicables que llevarán a la gente culpar al nuevo recién llegado. Tianjin, hará lo posible para descubrir la verdad y proteger a su nuevo mejor amigo.

Este film está plagado de muchos datos fascinantes, empezando por la de que es la primera co-producción chino-japonesa de animación de la historia.  La animación es impresionante, notándose la mano japonesa en este campo. El desarrollo que hicieron con las praderas del Tíbet es fantástico, dándoles un gran detallismo a los paisajes, e incluyendo un buen diseño de los personajes.


Otra cosa que me impulsó a ver la película desde el principio es que
muestran la cultura tibetana. Me pareció súper interesante, no había visto nunca mostrar en ninguna película de animación la forma de vida de estas tribus, y lo mejor es que la muestran tal y como es, sin modificar nada.


El film  no es perfecto ni mucho menos, a mí se me hace difícil cuadrarla en un rango de edad...Al principio es lenta e incluso infantil...Volviéndose seria por momentos e incluso con partes sangrientas de por medio.
Un punto desfavorable fue el desaprovechar ciertos personajes secundarios, no profundizando mucho en ellos, perdiendo quizás una oportunidad de hacer una película mucho más elaborada.

Creo que cualquier amante de la animación y de la cultura asiática no debería perdérsela, aunque yo no la recomendaría a niños pequeños. 

Lo mejor: La animación. La manera en la que muestran la cultura tibetana. El mensaje que da sobre nuestra relación con los perros.

Lo peor: Historia simple y en los primeros momentos infantil aunque luego cambie bastante, esto hace  difícil su recomendación. Personajes secundarios con poca profundidad.


TRAILER


lunes, 7 de enero de 2019

Detective Dee y el secreto del bosque maldito (China,2018)

“El oro ha desaparecido, debemos informar al detective Dee”

Director: Francis Nam
Guion: Su Yuenian
Reparto: John Do, Wen Zhuo, Hua Yujie
 

Un cargamento de oro imperial desaparece al ser robado por un grupo de extraños seres y guerreros oscuros. Los soldados que protegen el valioso botín se ven superados en número y fuerza y ni si quiera son incapaces de sobrevivir.
Una  peligrosa  misión, una conspiración contra el imperio, un misterio que solo un hombre es capaz de resolver, nuestro detective favorito Dee.
 

Somos muy afortunados de disponer en nuestro país de un nuevo sello especializado en producciones chinas, Made in china dentro de la distribuidora Trash-o-Rama, creada por nuestro amigo Domingo López. El sello se centrará en traernos rarezas o frikadas chinas inéditas en nuestro país. Desde Mike y sus chinos hemos decidido que para cada estreno de dicho sello le haremos su correspondiente reseña. Hoy os presentamos Detective Dee y el secreto del bosque maldito, una obra clásica de aventuras con un regusto a buena serie B, una obra menor dentro del mundo creado por Tsui Hark, pero no por ello peor.
 

Detective Dee y el secreto del bosque maldito es una producción de presupuesto reducido en comparación con las obras de Hark, dejando a un lado la espectacularidad del blockbuster para centrarse en una historia clásica de kung-fu, amor y aventuras sobrenaturales. Mucho menos CGI (pero de peor calidad) y más coreografías de acción.
 

Dirigiendo el cotarro tenemos al veterano director Hongkonés Francis Lam, un director de éxito tanto en cine como en la televisión. Fue ayudante de dirección de grandes como Wong Jing y Sammo Hung. Más adelante emigró a China donde cosechó el éxito (en los extras del dvd podéis encontrar información interesante sobre el film).
La historia es muy dinámica y clásica, repleta de elementos fantásticos y criaturas extraordinarias (por ejemplo las mariposas de fuego), que dotan a la cinta de ese regusto a cine de antaño que tanto nos gusta, y en donde los decorados crean un ambiente si cabe más melancólico todavía.
 

Su falta de presupuesto se nota en algunas ocasiones, sobre todo en los efectos creados por CGI, y en algún que otro cartón piedra por ahí, pero que en absoluto ensucia esta pequeña cinta de aventuras.
Las coreografías de acción son frenéticas y muy clásicas, estupendos duelos de espadas acompañados con algún que otro cable de apoyo. Zhang Decai es el encargado de hacer esto realidad, es el discípulo del gran Ching Siu-Tung (Una historia china de fantasmas) director y coreógrafo que ha trabajado con grandes como Zhang Yimou.




 

Os sorprenderá el tremendo parecido del protagonista a Andy Lau. John Do fue su doble de acción durante más de 15 años. Cantante, bailarín, actor y especialista, una pasada vamos. Do interpreta a la perfección a Dee, el cuál es su primer papel como protagonista y lo borda sin problemas. Actualmente ha estrenado otra cinta en la que también es el actor principal, el thriller de terror Endless Loop. El resto de reparto está correcto sin sobresalir demasiado.
Quizá su banda sonora sea lo más flojo de la cinta en algunos momentos, ya que combina temas clásicos con alguno que otro demasiado prefabricado.
 

En definitiva, Detective Dee es una cinta menor dentro de la saga, una película con un presupuesto inferior, pero que aprovecha la escasez de recursos para regalarnos una buena obra de fantasía y Kung-fu a los amantes del género.

Lo mejor: Los escenarios, el vestuario, John Do y las geniales escenas de acción. 

Lo peor: Creer que vas a ver un blockbuster espectacular con una producción brutal. La escasez de recursos se nota en algunos momentos.
 

Recordad que podéis adquirirla en https://trashoramadvd.bigcartel.com

lunes, 22 de octubre de 2018

Sitges 2018: Monstrum (Korea, 2018)

"Es una criatura aterradora"

Director: Jong-ho Huh
Guion: Heo Jong-ho, Heo Dam
Reparto: Myung-Min Kim, In-kwon Kim, Hyeri Lee 

Durante la dinastía Joseon un pueblo se ve amenazado y aterrorizado por los rumores de la existencia de un monstruo que devora a sus habitantes. Este hecho lleva al emperador Jung Jong a enviar al mejor hombre de su ejército al monte Inwangsang para encontrar a esa bestia y detenerla, pero esta tendrá otros planes y no se dejará atrapar tan fácilmente. 

Monstrum es una cinta de fantasía basada en un hecho real que ocurrió durante 1527 y que llevó al rey a abandonar palacio huyendo de un monstruo que había aparecido. 
El guion sigue una línea muy clásica: pueblo con problemas que decide ir a buscar a su mejor guerrero ya retirado. Este acaba aceptando y ayuda a sus habitantes, pero se encontrará con el villano que no se lo pondrá nada fácil. Pese a que no sorprende y todo lo que pasa durante el largometraje te lo esperas, es una cinta que disfrutas de principio a fin. Tiene aventura y fantasía con toques de humor que entretienen al espectador. 



Las actuaciones son impecables, los personajes siguen los estereotipos típicos de las películas de aventuras que tanto gustan y estos no son menos (el guerrero retirado que vuelve para ayudar a su pueblo, la chica que quiere demostrar su gran valentía y poder, y el joven que poco a poco va forjándose a lo largo de la historia).
Los efectos especiales son buenos y el monstruo que crea el pánico en todo el pueblo está muy bien creado. 
Además, cabe destacar la historia que se engloba detrás del monstruo y la moraleja que se puede extraer de ella.

En definitiva, una buena película de fantasía que hará que todos los amantes de género disfruten de principio a fin. 




Lo mejor: Los toques de humor que te sacan más de una sonrisa. La historia del monstruo (sobre todo cuando sale de pequeño) y que para ser una película coreana no muere demasiada gente. 

Lo peor: Si esperas ver algo innovador puede que te lleves una decepción. 


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domingo, 7 de octubre de 2018

Sitges 2018: Detective Conan Zero the Enforcer (Japón 2018)

"Las huellas pertenecen a un ex-policía de la brigada metropolitanta: Mouri Kogoro"

Director: Yuzuru Tachikawa
Guión: Gosho Aoyama
Reparto: Tôru Furuya, Megumi Hayashibara, Rikiya Koyama

En la película número 22 de Detective Conan nos encontramos con que alguien ha hecho estallar un edificio a través de IoT (Internet of things) y todo apunta a un solo sospechoso: Mouri Kogoro. Conan deberá ayudar a demostrar que Kogoro es inocente antes que el detective privado acabe en prisión. Contará con la ayuda de la abogada Kisaki, Amuro y la panda de detectives juveniles mientras Ran le suplica a Shinichi que ayude a su padre. 

Aviso: como mega fan de Detective Conan puedo no ser imparcial. Pero es que este film de anime tiene todo lo bueno de una de las sagas más longevas de manga y anime. Una animación de lujo, un guión muy elaborado, investigación policial, fiscales, abogados, y sobretodo una nueva faceta entre Conan y Amuro. En la primera parte de la película se nos presenta el caso y aquí encontraréis la dosis de investigación que nos gusta a los fans para seguir con la segunda parte llena de acción al más puro estilo Conan, con gadgets increíbles (nuestros favoritos por supuesto como la zapatilla supersónica o el cinturón lanza balones) y un Amuro desatado al volante. Y lo mejor de todo, para aquellos que no seguís la saga, no hace falta ver o leer ni un solo capítulo de Conan ya que al principio de la película os hacen un resumen de como están las cosas. Es simplemente perfecta.




Lo mejor: Descubrir una nueva faceta Amuro vs Conan.

Lo peor: Quizás se hace un poco lenta al principio hasta que la investigación coge carrerilla.


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domingo, 5 de octubre de 2014

Young detective Dee: Rise of the sea dragon (China,2013)

" Dee!, maldito Dee!"

Director: Tsui Hark.
Guión: Chia-lu Chang, Kuo-fu cheng.
Reparto: Mark Chao, Carina Lau, Angela baby.



La emperatriz Wu acaba de ser nombrada para reinar el imperio, Dee llegará a la corte con el fin de ser comisario en la dinastía Tang. Desde hace un tiempo por la noche, las gentes de la ciudad son atacadas por un dragón marino, un problema que le preocupa bastante a la recién nombrada emperatriz. Dee y el detective Yuchi (actualmente encargado de derrotar a la criatura) se encontrarán cuando el monstruo ataque en una ceremonia ritual. El resultado del ataque pondrá a Dee entre rejas, pero posteriormente será liberado por un misterioso médico, que le mostrará todo lo que hay detrás de los altos cargos del imperio. ¿Descubrirá Dee la verdad? 

 

Precuela de las aventuras detectivescas de Dee. Tsui Hark cambia a Andy Lau por el joven Mark Chao (Monga, Love), para explicarnos los inicios de este peculiar detective. La fotografía del filme está muy cuidada como nos tiene acostumbrados el maestro Tsui Hark, pero también sobrecargada de CGI. Las coreografías de acción magníficas, se ven empañadas por las locuras visuales del director y desentonan con el ritmo a veces, demasiado pausado. Mark Chao, hace un buen papel como el joven Dee, pero no llega a darle esa credibilidad que le dio el señor Lau. En definitiva, una película bastante inferior, menos divertída, más lenta y más sobrecargada de CGI, pero igual de disfrutable si te gustan este tipo de filmes.



Lo mejor: El personaje de Dee, la fotografía y su estupenda BSO. La escena del caballo en el mar, toda una locura. Las coreografias de espadas son espectaculares.

Lo peor: Demasiado CGI, lenta, y a veces aburrida.



TRAILER